近日，长春评剧院出品的传统评剧《三凤求凰》时隔13年再度登台亮相，在长春人民艺术剧场连演两场，许多观众和范明茹一样，有对经典传承的回味，又有为时代创新的惊喜。

长春评剧院出品的传统评剧《三凤求凰》在长连演两场，取得良好反响。

【资料图】

重装上阵

收获各方诚意点评

“在江岸初相会时时不忘，为小姐历尽艰辛我巧扮书郎……”“忘不了春江琴律《凤求凰》，一股金钗赠徐郎，万缕柔丝记心房。在天愿作比翼鸟，在地与君效鸳鸯……”在重装上阵的《三凤求凰》中，秀才徐文秀与蔡尚书女儿兰英上演的经典定情唱段，不知听醉了多少戏迷。

在观众席间，一位内行人看得格外认真，称“这是一部观众能看出热闹、专家能看出门道的好戏”。他就是国家一级演员、国家艺术基金专家库评审专家马世杰。大戏落幕，马世杰解读说：“所谓‘热闹’，是说剧情吸引人，观众能坐得住、看进去，会被人物的命运所吸引。而‘门道’则是指这出戏演员唱得好、演得好，表现出深厚功力。”

省戏曲剧院副院长、省吉剧团团长张思光则评价该剧：“唱、念、做、舞都达到较高的艺术水平，整出戏好听、好看，值得业界借鉴和学习。建议将前三场剧情再紧凑一些，强化节奏感，会更加引人入胜。”

来赏剧的，还有许多《三凤求凰》的“铁粉”和慕名而来的“新粉”。“来之前担心会‘听不懂’，但全场看下来，感觉被评剧‘圈粉’了！”观众宋女士的话，道出了许多观众的心声。

不囿传统

与时代需求同频共振

“舞美和灯光的设计很有现代感，让评剧更具观赏性。”“不囿传统，创新的舞美手段使传统戏曲的简洁唯美恰到好处。”……

两场演出，观众提到最多的便是“新鲜感”。“过去是在LED屏上放一张图片作为演出背景，这回我们将每个场景的空间环境打造得更唯美、写意，并充分运用灯光的变换来营造时空变化，使传统评剧焕发出时尚魅力。”说这话的人是《三凤求凰》的导演、吉林艺术学院戏曲学院教授刘巧云。13年前还是长春评剧院演员的她，曾是该剧导演之一，并出演其中角色。作为“娘家人”，刘巧云将这次执导经历视为“再续前缘。”《三凤求凰》还删减了部分冗长段落和繁琐情节，并在服装、化妆等方面实现改良。

该剧集合了国家一级演员陆冬艳、张派小生赵立明，以及刘亚丽、焦春煦、李宝仲等众多长春评剧院艺术家和青年演员，流派不同、风格迥异，却共同塑造了形象鲜明的角色。早在13年前，陆冬艳就曾成功饰演女主角兰英，此番再度登台，她激动地说：“这次演出让我对人物的理解更深刻了，唱腔的处理上更加成熟了，身段的设计也更加符合人物特点了。”

承担重任

入选“像音像”利在传承

演出虽然落幕了，但长春评剧院院长张明军却更忙了。“《三凤求凰》首度入选‘像音像’录制剧目名单，很为评剧创作提气，马上就将进入录音及录制阶段了。”说这话时，张明军语气中充满坚定与自信。

作为长春评剧院知名艺术家王曼玲代表作之一，《三凤求凰》历经数十年打磨、传承、创新，已形成长春评剧独有的艺术魅力和特色，被业界和戏迷评价为“一出百看不厌的好戏”。但张明军也坦言，评剧艺术与许多传统曲艺的现实境遇相同——梯队人才断档、观众群体趋于老龄化、创作力量不足等问题逐渐显现。“要问评剧艺术如何在新时代焕发新光彩？我认为要持续开展艺术作品生产，不断精深艺术呈现，这是传统戏曲生存与发展的基础。近年来，长春评剧院克服重重困难，全心投入创作，这次《三凤求凰》赴津门录制‘像音像’，让大家心里见了亮。”张明军说。

“像音像”是国家重大文化工程，通过选取当代戏曲名家及其代表性剧目，运用现代科技手段，更好地为观众留下完美的艺术记录。

长春评剧院9月中旬将携原创历史题材大戏《兴国风云》，参加在唐山举办的中国评剧艺术节，并于年内推出5台大戏，敬请期待。

来源：长春日报